来源:中国文化报
这几天,有几个上海戏剧学院的学生,因为在抖音上传播京剧戏腔,受到了广泛关注。据媒体报道,她们是上戏京剧表演系科班出身,都出生于2000年以后,因为多住同一个宿舍,被网友称为“上戏416女团”。
京剧与“女团”两个词放在一起,很容易让人联想是否是借传统艺术炒作。但如果我们点开她们的抖音实际听一听、看一看,会发现,她们的京剧戏腔非常专业。而从跟帖来看,这种戏腔与古风歌曲相结合的模式,确确实实地影响了很多年轻人对于京剧的看法:从小时候认为京剧就是“咿咿呀呀”的简单理解,到能够体会到京剧之美,再到愿意去线下听一下京剧。
几个女孩在抖音上的粉丝合计超过300万,点赞量突破2000万,播放量更是数以亿计。从实际效果来看,她们确确实实提升了京剧的关注度,甚至可以说掀起了一阵短视频平台上的京剧热。
然而,有一些声音认为,她们唱的并不是严格意义上的京剧,甚至质疑“糟蹋”京剧。那么,以京剧戏腔唱古风歌曲或者流行歌曲,究竟对京剧是好事还是坏事?笔者认为,几个女孩的走红,尽管唱的并非纯粹的京剧,仍然对京剧艺术和京剧市场是一件好事。为什么这么说?
要知道,过去几年,我国京剧市场其实进入到了一定的瓶颈期。数据显示,2018年全国共有登记在册的京剧、昆曲类演出机构145个,从业人员8076人,演出场次3.5万(其中国内3.1万场)。国内观众1854万人次,收入合计19.3434亿元,其中包含财政拨款14.8431亿元。也就是说纯市场化票房收入只有4.5亿元,除以观众1854万人次,平均票价24.3元。
从业人员少、票房收入少、依赖财政拨款,这意味着,京剧市场亟须提振与激活。激活的基础,一定是受众群体的扩大。像京剧这样的非物质文化遗产的保护与传承,归根结底不是靠少数人的努力,而应该依赖于多数人的兴趣与喜爱。
从这个意义来讲,这几个00后女孩,不仅激发了数以百万计的网友对于京剧戏腔——这一京剧艺术最核心元素的兴趣,同时也传播了京剧的妆容、戏服、身段、手势等多方面元素,让京剧与年轻人更近,让多数人至少先接触到京剧文化,进而打下走入线下剧院的基础。
这样的传播内容,与抖音等新兴传播渠道相结合,带着时代的精神风尚、审美趣味及文化关怀,帮助传统非遗文化走向大众,走向年轻人。传统、历史,不再是一成不变的呆板,而是鲜活的、富有创造性的,这让非遗传统文化焕发新生,也让年轻人与之更加亲近。
我们可以看到,除了“上戏416女团”,抖音上还有众多优秀的非遗传承人、创作者。例如,出生于1997年的独竹漂传承人杨柳,以“水上轻功”作为传播点,让发源于赤水河流域这项千年历史的独特绝技广为人知,吸引了近100万粉丝;95后彭静旋在法国街头弹古筝,跨文化传播的张力吸引了超过800万的粉丝关注;出生于1998年峨眉派武术学习者凌云,在2020年疫情时着一身睡衣下楼扔垃圾时“顺便”舞剑,让中国功夫火遍全球,粉丝超千万,迄今在抖音获赞1.7亿。
笔者认为,我们应该充分肯定这些00后/95后的年轻人借助抖音等平台传承、传播非遗文化的正面意义。他们的表现,让非遗传统文化重新回归大众成为可能,也让我们欣慰于中国的非遗事业“后继有人”。